Skriv Fantastiske Børnehistorier: En Guide

Fra Idé til Eventyr: Kunsten at Skrive Børnehistorier

Børn lærer at skrive historier ved at planlægge og selv skrive dem. Gennem denne proces lærer de at strukturere deres tanker og bruge skriftsproget til at kommunikere deres idéer på utallige måder. At finde på idéer og inspiration til historier kan være en udfordring, både for børn og voksne. Men hvorfor er det så vigtigt at skrive korte historier for børn? Fordi det er en sjov og kreativ proces. Børn er naturligt nysgerrige og fyldt med fantasi – de er små gnister, der venter på at blive tændt. Når vi giver dem gode historier og vejleder dem, kan de opnå vidunderlige ting for deres familier og dem omkring dem. Kreativitet handler om at skabe nyt. Det starter med en idé, vokser med fantasi og manifesterer sig, når man handler på den. Mange mennesker har idéer, men kun få realiserer dem. Det vigtigste er at gøre noget med dine idéer. Husk, at hvis du ikke bruger din kreativitet, er det som at have en skjult skat. Lad os dykke ned i, hvordan du forvandler dine idéer til fantastiske historier for børn!

Trin-for-Trin: Sådan Skriver Du En Børnehistorie

Det bliver utroligt simpelt at skrive en god historie, når du kender de vigtigste elementer. Her er nogle enkle trin, der vil hjælpe dig med at forstå, hvad der skal til, og hvordan du griber det an:

1. Vælg Et Fængslende Emne

Valget af et godt emne er det første skridt. Det skal være noget, der får børn til at ville læse videre. Tænk på eventyr, magi, dyr eller historier om venskab. Dette er emner, de fleste børn finder spændende. Start med at tænke over, hvad du selv kunne lide som barn. Hvilke eventyr ville du have elsket at deltage i? Måske en rumrejse eller en hemmelig have med talende dyr? Nøglen er at vælge noget, der vækker børns læselyst. * Ekstra information: Hvordan skriver man en selvbiografi? (Selvom dette er et andet emne, understreger det vigtigheden af personlige fortællinger).

2. Skab Medrivende Karakterer

Nu hvor du har dit emne, er det tid til at skabe karakterer. Hovedpersonen skal være en, som børn kan spejle sig i eller ønske at være venner med. Karakteren skal være sympatisk og interessant. Tænk derefter på andre karakterer, der skal medvirke. De skal hjælpe hovedpersonen og gøre historien sjovere. Giv hver karakter sin egen personlighed. Måske er din valgte karakter: * Modig* Sjov* Klog* StærkDette gør din historie mere autentisk og interessant. Dine karakterer er dem, der driver handlingen frem, så sørg for, at de er mindeværdige.

3. Etablér Scenen

At beskrive, hvor din historie foregår, er lige så vigtigt som karaktererne. Stedet skal passe til det, der sker i historien. Du kan skrive om virkelige steder eller opfinde dine egne. Hvis du vælger et virkeligt sted, tænk over, hvordan det ser ud, lyder og lugter. Hvis det er et opdigtet sted, brug din fantasi til at gøre det så virkeligt som muligt. Hvis din historie handler om en magisk skov, beskriv træerne, dyrenes lyde og de mystiske stier. Dette hjælper børn med at forestille sig, at de er lige der i historien.

4. Plot Handlingen

Enhver historie har en begyndelse, en midte og en slutning. Start med at tænke over, hvordan du vil begynde din historie. Hvad sker der først? Tænk derefter på midten – her foregår det meste af handlingen. Til sidst, tænk over, hvordan din historie slutter. Den skal være tilfredsstillende og binde alle løse ender sammen. Tilføj spændende øjeblikke, overraskelser og måske et problem, som karaktererne skal løse. Dette holder børn engagerede og nysgerrige på, hvad der sker. * Eksempel: Måske leder karaktererne efter en skjult skat og møder udfordringer undervejs.

5. Afrund Med Vigtige Pointer (Key Takeaways)

At afslutte din historie er som at afslutte et stort eventyr. Hver god børnehistorie har en start, en midte og en slutning. Begynd med at sætte scenen: Hvad sker der først? I midten, tilføj spændende begivenheder og udfordringer for dine karakterer. Dette er den sjove del, der holder børn interesserede. Afslutningen skal være velskrevet og tilfredsstillende. Det er godt at efterlade en lektie, f.eks. at venskab og at nyde rejsen kan være vigtigere end det, man finder. På denne måde vil børn afslutte din historie med en glad og eftertænksom følelse.

Digitale Værktøjer til Historiefortælling

Når du skriver en børnehistorie, kan de rette værktøjer gøre en stor forskel. Der findes forskellige online værktøjer, der kan hjælpe dig med at organisere dine idéer, tjekke din grammatik og endda give forslag til at forbedre din historie. * Online Story Generator: Hjælper dig med at generere en historie, så du ved præcis, hvor din historie bevæger sig hen. * Grammatik Tjekker: Sikrer, at din historie er lettere at læse og forstå. Lad os se på et eksempel på, hvordan du kan gøre dine karakterer mere interessante eller din handling mere spændende ved hjælp af disse værktøjer. Eksempel:Lad os sige, du skriver en historie om en lille pige, der opdager en magisk have. Et historie-værktøj kan hjælpe dig med at planlægge forskellige punkter, såsom: * Hendes eventyr i haven * Skabe interessante venner, hun møder på vejen * Endda komme med udfordringer, hun skal overvinde Med disse værktøjer kan du forvandle en simpel idé til en sjov og engagerende historie, som børn vil elske. En online plotgenerator understøtter din kreativitet og gør processen med at skrive lettere og mere fornøjelig. Brug den til at give liv til dine fantasifulde historier for unge læsere!

Udkast til En Børnehistorie: Lucy og Den Fortryllede Have

Her er en detaljeret gennemgang af, hvordan man kan anvende trinene på en konkret historie: * Vælg Et Fængslende Emne: Historien handler om en magisk have, et tema der vækker nysgerrighed og undren. I denne have er alt levende og magisk, hvilket appellerer til et barns eventyrlyst og fascination af det ekstraordinære. * Skab Medrivende Karakterer: * Lucy: En nysgerrig og eventyrlysten ung pige, som børn kan relatere til, da hun udviser udforskningstrang og mod. * Hr. Pels: En talende kanin, der tilføjer humor og snilde, og hjælper Lucy på hendes rejse. * Hoot: En klog, gammel ugle, der tilbyder vejledning og visdom, hvilket tilføjer et element af mystik og viden til eventyret. * Etablér Scenen: Historien foregår i en skjult, fortryllet have, som Lucy opdager. Haven beskrives med levende billeder: syngende blomster, dansende træer, mystiske stier. Scenografien er designet til at være fantasifuld og fængslende, der engagerer læserens sanser. * Plot Handlingen: Historien begynder med, at Lucy opdager haven. Midten involverer hendes rejse med sine nye venner, hvor hun møder udfordringer og løser gåder. Klimakset er opdagelsen af skatten, som viser sig at være de venskaber, der er dannet, og de oplevelser, der er delt. * Afrund Med Vigtige Pointer: Historien afsluttes med en hjertevarm lektie om værdien af venskab og eventyr. Den understreger, at nogle gange er selve rejsen og de forbindelser, vi skaber, mere værdifulde end destinationen eller materielle skatte.

Relateret Information og Bundlinje

For at skrive en god historie for børn, skal du vælge et fængslende emne, skabe karakterer, de vil elske, placere din historie et sjovt sted, og skabe et plot, der holder dem fanget. Husk, at din kreativitet og fantasi er det, der gør din historie speciel. At skrive historier for børn kan være utroligt givende. Med øvelse kan du skrive historier, som børn vil elske at læse igen og igen. Brug det, du har lært her, og begynd at skabe dine egne fantastiske historier for børn! Vi håber, denne information er nok til at komme i gang med at skrive medrivende og interessante historier for børn. Brug et ekstra værktøj, der er diskuteret i denne artikel, og gør din korte historie endnu mere inspirerende.

Hvorfor er det vigtigt at skrive en børnehistorie?

Mange hovedpersoner bruger deres færdigheder eller evner til at komme ud af potentielt dårlige eller vanskelige situationer, som f.eks. en dystopisk regering. Du kan også bruge en fantasifuld setting til at vise læseren en moral eller et tema, som f.eks. værdien af straf eller drømme for hovedpersonen, som i Roald Dahls "Danny – Verdensmesteren". * Hvilket positivt budskab forsøger historien at formidle til læseren? Dette kan koges ned til simple moraler, som "skønhed ligger i beskuerens øje", "venskabets kraft", "gør mod andre, som du ønsker, de skal gøre mod dig", eller "at gøre det rigtige kræver ofre og hårdt arbejde". Mange børnehistorier bruger en simpel moral til at strukturere historien og placere hovedpersonen i en situation, der får dem til at indse moralen eller temaet.

Hvordan skriver man en historie? En Dybdegående Guide

Hvordan skriver man en historie for børn på 14 trin? "Hvor skal jeg overhovedet starte?" Det er den overvældende tanke, der dukker op hos de fleste håbefulde børneforfattere, når de ønsker at skrive deres egen bog. Uanset om du vil skrive en billedbog eller en roman, er problemet det samme. Målet med denne artikel er at lære begyndere, hvordan man skriver en historie for børn, fra en simpel idé til udgivelse af din færdige historie. Lad os komme i gang med at skrive din første børnehistorie! * Interesseret i fantasy-historier? Du finder måske vores guide om, hvordan man skriver en fantasy-roman, nyttig.

Planlægning af Din Historie

Før du overhovedet begynder at skrive din historie, skal du planlægge alle de vigtige elementer. Fortsæt med at læse for vores fantastiske tips til, hvordan du planlægger din historie. * Brainstorm dine idéer: Inspiration er overalt, du skal bare vide, hvordan du finder den. Nogle gange kræver det en kort gåtur eller et øjeblik for dig selv at finde inspiration. Andre gange kan du tale med venner eller bare se fjernsyn, når inspirationen rammer. Uanset hvor du finder inspiration, er det vigtigt at notere dette øjeblik. Vi anbefaler stærkt at gøre det til en vane at have en notesbog og en pen med dig overalt. På denne måde glemmer du ikke alle de fantastiske idéer, der dukker op i dit hoved. Du kan endda kalde det din idé-bog! Der er ingen rigtig eller forkert måde at strukturere din idé-bog på, men hvis du har brug for hjælp, kan du prøve følgende: * Skriv en liste over ord, du finder sjove eller interessante. * Tegn eller beskriv forskellige karakterer. * Sæt avis- eller magasinartikler, du finder interessante, ind. * Sæt billeder eller fotos, du finder interessante, ind. * Notér drømme, du har haft, og husk dem. * Udvikl dine idéer: Nu hvor du har en bog fuld af idéer, er næste skridt at vælge én eller kombinere et par idéer at fokusere på. Derefter kan du begynde at udvikle dine idéer til brillante historier. Vi ved alle, at enhver historie har en begyndelse, midte og slutning. Faktisk er den mest grundlæggende struktur, du måske bemærker i historier, at du har en helt, der drager ud på et eventyr. De står over for et par udfordringer undervejs, overvinder dem og lever lykkeligt til deres dages ende (selvfølgelig er det ikke altid en lykkelig slutning for alle). Med denne grundlæggende struktur kan vi udvikle vores idéer yderligere ved hjælp af "historie-puslespilsmetoden": * Hvem: Hvem er din karakter? * Ønsker: Hvad ønsker din karakter? * Hvorfor ikke: Hvorfor kan din karakter ikke få, hvad de ønsker? Dette lyder simpelt nok! Lad os se på et eksempel: "Jimmy ræven ønskede at deltage i stavelseskonkurrencen, men kunne ikke finde pengene til bøgerne." I eksemplet ovenfor er Jimmy ræven "hvem". Hans ønske er "at deltage i stavelseskonkurrencen", og "hvorfor ikke" er, at han ikke har penge nok til bøgerne. Vores enkle puslespil med 3 brikker har skabt et plot for en mulig historie. For at gøre historien endnu mere interessant, kan du tilføje flere brikker, såsom en anden "hvem", "ønsker" og "hvorfor ikke". Dette forklares mere detaljeret i vores gratis historie-skrivepakke. Den avancerede forfatter kan være interesseret i at tilføje plot-twists til deres historie for at overraske læseren. Dette kan være en overraskende slutning eller en ny karakter, der kommer ind i historien midtvejs. * Udvikl dine karakterer: Forhåbentlig har du nu en klar historieidé at arbejde på. Næste skridt er at tænke grundigt over de karakterer, du vil inkludere i din historie. Karakterer er et af de vigtigste elementer i en historie. Overkomplicer ikke dette trin ved at inkludere for mange karakterer. Vi foreslår at vælge én eller to hovedpersoner at fokusere på i din historie. Når du udvikler din/dine karakterer, kan du overveje følgende detaljeret: * Hvad ønsker de? * Hvad er de bange for? * Hvilke dårlige minder har de? * Hvilke gode minder har de? * Har de altid været gode/dårlige? * Hvad er deres styrker? * Hvad er deres svagheder? * Hvordan ser de ud? Nogen unikke træk? Men hvorfor skulle nogen kende alle disse små detaljer om din karakter? Fordi de ikke behøver det. Du skal bare gøre dine karakterer relaterbare for dine læsere. Og hvad gør en karakter relaterbar, spørger du? Relaterbare karakterer har træk (eller egenskaber), som en almindelig person kan forstå og tro på. Selv hvis du skriver en fantasy-historie om hekse og troldmænd. Dine karakterer kan have magiske kræfter, men de kan også være venlige, komme fra en fattig familie, have en dårlig oplevelse med bøller osv. Disse ekstra oplysninger om en karakters baggrund gør din karakter interessant for dine læsere. Og der er én meget vigtig ting mere, du skal vide om hovedpersonerne i historier: De ændrer sig altid på en eller anden måde. Din karakter kan starte som en, der er svag og bange for alt. Ved slutningen vil de have overvundet deres største frygt og være blevet modige. Det er det, der gør din historie virkelig interessant! * Få scenen rigtig: Scenografien i din historie er meget vigtig, da det er her, alt i din historie vil ske. Du kan vælge at blive ved én setting eller bevæge dig mellem forskellige settings. Afhængigt af hvad din historie handler om, kan du vælge at placere hele historien i nogens hus eller endda kun i skolekantinen. Eller du kan gå all-in på at vælge forskellige settings til din historie, især hvis det er en historie om tidsrejser eller bare almindelige rejser. Uanset din setting, husk at beskrive alle de små detaljer, så dine læsere også kan forestille sig at være der sammen med karaktererne. Og med små detaljer mener vi, at selv den mindste detalje kan gøre en stor forskel. For eksempel, hvis du valgte et busskur som en af de centrale settings i din historie, så tal om revnerne i glasset eller stumper af affald på gulvet. Hold dig ikke kun til udseendet af objekter, gå videre ved at beskrive duften i luften og lydene, du hører. Tænk bare på de fem sanser: syn, lugt, smag, hørelse og følelse for idéer. * Planlæg det ultimative klimaks: Klimakset i historien er, hvor den faktiske konflikt opstår, eller hvor din hovedpersons problemer er på deres højeste punkt. Dette er det afgørende øjeblik lige før løsningen afsløres, og sker normalt mod slutningen af historien. For at sikre, at din historie har det ultimative klimaks, giv din karakter begrænsede muligheder, så de føler sig fanget eller overvældet af nylige begivenheder. Dette kan derefter bygge op til en kraftfuld afslutning (diskuteret i næste afsnit). I selve klimakset skal din hovedperson bruge en ny færdighed, information eller endda venner, de har fået indtil dette punkt. Det er vigtigt at huske, at uden denne "nye ting" kunne din karakter aldrig have overvundet deres problem tidligere i historien. Hvis dine læsere føler, at din hovedperson nemt kunne have overvundet deres problemer i begyndelsen af historien, så vil dit klimaks sandsynligvis skuffe dine læsere. Klimakset er det perfekte sted at demonstrere, hvor meget din karakter er vokset siden begyndelsen af historien. Og for at give en værdifuld livslektion til dine læsere. Og der er en række ting, din karakter måske lærer, såsom: At opdage, at det, de ønskede, var dårligt, og nu ændre deres ønske. At skulle ofre noget vigtigt for dem for at hjælpe/redde en anden. At indse konsekvenserne af deres tidligere adfærd. Det er vigtigt at bemærke, at den faktiske klimatiske scene i din historie skal vise din karakter stå over for deres problemer alene. Selvom din hovedperson har fået hjælp fra andre karakterer gennem hele historien. Klimakset skal have et øjeblik, hvor kun din hovedperson går videre og besejrer problemet. * Planlæg en fantastisk afslutning: Din afslutning behøver ikke at være meget lang og udtrukket. Faktisk kan den hurtigt slutte efter klimakset. Men det betyder ikke, at du skal skynde dig igennem den uden at overveje dine læsere. Der er en række måder, du kan afslutte din historie på, herunder: * Lykelig Slutning: Konflikten slutter, og helten vinder og lever lykkeligt til deres dages ende med alt, hvad de nogensinde ønskede. * Trist Slutning: Konflikten slutter, men der var nogle vanskeligheder eller konsekvenser på grund af, hvordan denne konflikt sluttede. * Cliffhanger: Den primære konflikt slutter, men læseren ved ikke, hvad der skete med hovedpersonen, eller en endnu større konflikt afsløres for læseren. * Twist Ending: Den mest uventede ting sker til sidst og chokerer læseren. Det er vigtigt, når du planlægger afslutningen, at den tydeligt viser afslutningen på den primære konflikt, som din karakter har stået over for gennem hele historien. Og at denne konflikt blev løst gennem din hovedpersons handlinger. For eksempel, hvis din hovedperson blev forbandet af en ond heks, og nu kan de slet ikke tale. Afslutningen skal vise, at din hovedperson var i stand til at overvinde denne forbandelse og leve deres liv lykkeligt (hvis dette var en lykkelig slutning). Når du planlægger din afslutning, kan du lege med forskellige afslutninger til din historie for at se, hvilken der er den mest kraftfulde og spændende for dine læsere. * Skitser din historie: Før du faktisk skriver din historie, foreslår vi, at du sætter dig ned og skriver den grundlæggende struktur af din historie (helst i én siddende). Der er en række måder, du kan gøre dette på, men den simpleste måde kan være at liste alt, hvad du ved om din historie et sted (se vores guide om, hvordan man skitserer en bog med en gratis skabelon). Dette vil hjælpe dig med at notere alle dine idéer til din historie og sikre, at intet interessant bliver overset eller glemt. At liste dine centrale scener kan også hjælpe dig med at identificere eventuelle huller i dit plot og muligheder for at gøre din historie endnu bedre. Dette kan endda spare dig tid og frustration, når det kommer til faktisk at skrive din historie. Når du har afsluttet med at liste alle dine sceneidéer, tag et øjeblik til at gennemgå din liste. Hvis du føler, at en sceneidé ikke er klar eller ikke forbinder, kan du fremhæve disse idéer. Du kan også fremhæve idéer, der kræver yderligere research. Gennemgå nu alle de fremhævede idéer igen og udvid dem, indtil de giver mening, eller fjern dem måske fra historien, hvis der ikke er nogen reel forbindelse. Tænk på alternative scener, som din læser ikke vil forvente. Du kan f.eks. have 3 forskellige idéer til, hvordan din historie vil ende. Du kan endda gå et skridt videre og tegne de centrale scener i din historie ved hjælp af et storyboard eller endda nogle indekskort. Et storyboard vil hjælpe dig med logisk at placere de centrale scener i din historie og bytte dem rundt for at se, hvad der fungerer bedst. Et storyboard kan også sikre, at der ikke er huller i din historie, eller endda scener, der gentager sig selv. Når du er tilfreds med din skitse og føler dig sikker på, at alle de centrale områder af din historie er dækket, kan du gå videre til at skrive din første kladde.

Skrivning af Din Historie

Nu er det tid til at begynde at skrive den første kladde af din historie. Vi kalder det den første kladde, fordi det er meget sandsynligt, at du bliver nødt til at skrive din historie flere gange, før den er klar til at blive udgivet. * Skriv åbningen: Den første sætning er en af de mest essentielle dele af enhver historie. Den fanger læseren og opmuntrer dem til at læse videre, hvis de kan lide åbningen. Lad os alle indse det, der er ikke noget rigtig spændende ved en historie, der starter med "En dag tog jeg i parken...". Hvad gør en god åbning? En god åbning skal sætte scenen og gøre læseren begejstret for, hvad der vil ske næste gang. Den skal give nok information til læseren, så de står over for en række spørgsmål i deres hoved, som f.eks. hvorfor skete dette? Nogle af de oplysninger, du måske inkluderer i din åbning, kan være detaljer om en setting, en karakterbeskrivelse eller et vigtigt minde i deres liv. For eksempel starter "Danny – Verdensmesteren" af Roald Dahl med at beskrive hovedpersonens baggrund: "Da jeg var fire måneder gammel, døde min mor pludselig, og min far blev efterladt til at passe mig helt alene." Din åbning skal også sætte stemningen for hele historien. For eksempel, hvis du skriver en gyserhistorie, vil du måske sætte en mørk tone i begyndelsen. Men husk, bare fordi du skriver en gyserhistorie, kan du stadig inkludere humor eller ændre toner en smule gennem hele historien. Du skal bare huske din overordnede stemning i din historie. Der er en række måder at åbne din historie på, såsom: * Start med dialog: En karakter i din historie kunne tale om noget. * Begynd med en actionscene: Noget kunne være sket med din hovedperson. * Beskriv settingen: Brug sanseindtryk til at beskrive en vigtig setting. * Beskriv karakterens baggrund: Din karakter har et vigtigt minde at dele. Et ekstra tip til din åbning er, at du måske vil planlægge en række åbninger til din historie for at se, hvilken der er den mest spændende. * Brug effektiv dialog: Dialog er tale mellem to eller flere karakterer. Dette kan udtrykkes internt gennem tanker eller eksternt gennem samtaler. Effektiv dialog sætter scenen, tilføjer drama og udvikler din karakters personlighed. Dialog bryder også store bidder af beskrivende tekst op for at tilføje mere liv til din historie og karakterer. Mens brug af dialog i din historie kan virke som en god idé, kan det blive kedeligt, hvis det bruges forkert. En fejl, som nogle forfattere begår, er at inkludere lang dialog mellem karakterer, der taler om mindre eller unødvendige ting, som har meget lidt forbindelse til den primære konflikt. Mens dialog kan virke som en nem måde at afklare dele af din historie på, skal du ikke bruge det som den eneste måde at beskrive din historie på. Hold din dialog kort og enkel, med vigtige og interessante oplysninger. En anden almindelig fejl i at skrive dialog er ikke at inkludere karakterens følelser eller personlighed i dialogen. Du kan bruge ligefremme ord, men vi ved alle, at samtaler i det virkelige liv ikke altid er så direkte og enkle. Prøv at opfinde dine egne ord og vær ikke bange for at inkludere uformelle ord eller slang i din dialog, da dette kan bidrage til din karakters personlighed. Lær, hvordan du skriver effektiv dialog med vores guide om, hvordan man skriver dialog. * Inkluder sanseelementer: Sanseelementer er et andet ord for at inkludere de fem sanser gennem hele din historie. Når du skriver din historie, så prøv at finde muligheder for at inkludere alle sanserne (ikke kun syn). For eksempel, hvis du introducerer en ny karakter, så tal om, hvordan de lugter, hvordan deres stemme lyder, samt eventuelle fremtrædende træk. Det samme gælder, når du beskriver forskellige settings eller scener i din historie (se vores afsnit om settings ovenfor). Sanseelementer får læseren til at føle, at de oplever historien selv. Typisk er smag den mindst brugte sans i enhver historie, fordi det er svært at tænke på, hvordan noget smager, medmindre din karakter rent faktisk spiser noget. Men en meget god måde at bruge smagssansen på kunne være at beskrive, hvordan din karakter føler sig på et bestemt tidspunkt. For eksempel, hvis din karakter går gennem en skræmmende korridor, kan du sige, at deres mund føltes tør og smagte som tør cement. Dette giver læseren en fornemmelse af, hvor bange eller nervøs den karakter følte sig på det tidspunkt. * Skriv afslutningen: Vi har allerede berørt afslutningen ovenfor, så vi vil ikke gå i for mange detaljer her. Nøglen til en god afslutning er at sikre, at dine læsere ikke føler sig skuffede efter at have afsluttet din bog. Sørg for ikke at skynde dig igennem afslutningen ved at overse nøgledetaljer om, hvorfor dette er afslutningen. For eksempel, hvis du slutter på en glad note, så glem ikke at fortælle dine læsere, hvordan og hvorfor din/dine karakterer er glade nu sammenlignet med begyndelsen af historien. Afslutningen er et godt sted at lukke eventuelle huller eller ting, du glemte at nævne tidligere, såsom bi-karakterer, der måske er forsvundet, eller en mindre konflikt, der aldrig blev løst. Din afslutning skal også have din hovedperson med, ellers ville afslutningen være meningsløs for læseren. Endelig, uanset hvordan du afslutter din historie, skal du sørge for, at den primære konflikt på en eller anden måde er løst. Uanset om dette er en god løsning eller en løsning med frygtelige konsekvenser, skal du tydeligt vise afslutningen på konflikten. Som en bonus har en god afslutning næsten altid en mindeværdig sidste linje. Så når du skriver din afslutning, kan du skrive flere sidste linjer ned og vælge den bedste, der opsummerer din historie bedst.

Udgivelse af Din Historie

Din første kladde er nu færdig, det er tid til at læse og redigere din historie, indtil du er tilfreds med at dele den med verden. * Læs og rediger: Hvis du har skrevet din historie på en computer, foreslår vi, at du printer den ud, da det vil gøre det lettere for dig at læse en trykt version. Når du har din historie i hånden, find en pen (helst en rød) til at cirkulere eller lave noter om alt, der ikke giver mening i din historie. Når du læser din historie, foreslår vi, at du læser den højt, så du kan lytte til eventuelle gentagne ord eller sætninger, der ikke giver mening. Læs hele din historie i én siddende, mens du læser, kan du lave noter i eventuelle hvide områder omkring teksten. Mens du læser, skal du kigge efter unødvendige eller kedelige oplysninger i din historie og fremhæve dem. I din første læsning foreslår vi, at du undgår at kigge på stave- og grammatikfejl, i stedet skal du fokusere på indholdet og idéerne i din historie. Når du har gjort dette, kan du redigere din første kladde. Det er sandsynligt, at din anden kladde vil være lidt kortere, da du ville have fjernet kedelige dele af historien. Gør det samme med din anden kladde, spørg dig selv, om plottet er klart og interessant? Er karaktererne interessante? Har jeg beskrevet settingen tydeligt? Når du er tilfreds med historiekonceptet, kan du derefter gå videre til at redigere din historie for stave- og grammatikfejl. På dette stadie kan du også kigge efter muligheder for at være mere beskrivende og sætninger, der starter med de samme ord. Når du har sorteret disse fejl, kan du bede en anden om at læse din historie eller endda læse den højt for dem. En anden person vil kunne give dig feedback på, hvor interessant din historie er, og om den giver mening. De kan endda give idéer til, hvordan du kan forbedre din historie yderligere. Det sidste trin er at redigere din endelige kladde med alle de identificerede ændringer, og så er den klar til udgivelse. * Giv din historie en titel: Din historie er næsten klar, men vi skal give den en interessant titel. Når du vælger en titel til din historie, kan du fokusere på et bestemt citat, hovedpersonens navn eller endda nøgleobjekter fra din historie. I de fleste tilfælde er titler på historier korte og nemme at huske, så undgå at bruge lange og komplicerede ord i titlen. Hvis du ikke kan finde inspiration fra din egen historie, så prøv at researche ved at kigge på andre bogtitler eller bruge vores bogtitelgenerator. Når du researcher, skal du notere bogtitler, der interesserer dig, og gennemgå din liste for at se, hvad de har til fælles. Du kan endda hente inspiration fra hverdagsagtige ting, som musik eller en film, du for nylig har set. Husk, at titlen på historien er det første, din læser vil se, derfor skal den gøre dem nysgerrige efter at åbne og læse din bog. * Udgiv din historie: Så din historie er nu klar til at blive delt med verden! Du kan udgive din historie gratis på mange hjemmesider, herunder Imagine Forest. Fordelen ved at udgive din historie på denne side er, at du kan dele din historie med et fællesskab af aktive medlemmer og få feedback fra andre forfattere. Du kan endda inkludere billeder, skabe et omslag til din historie og printe din færdige historie ud for at dele med venner og familie. Skriv og udgiv dine historier ved hjælp af Imagine Forest. Med en solid historie under bæltet er du måske klar til at skrive flere historier. For at motivere dig selv kan du deltage i mange skrivekonkurrencer for unge forfattere, hvor du kan vinde fantastiske præmier for dine skrivefærdigheder. Vi anbefaler også vores ugentlige novelle-udfordring for dem, der ønsker at øve deres kreative skrivefærdigheder. Så, for at opsummere…At skrive en god børnehistorie kræver en masse research og planlægning, før du overhovedet begynder at skrive den. Og selv med alle dine noter og idéer kan det tage lang tid at skrive kladde, omskrive og få feedback. Det vigtigste er at lade din fantasi løbe løbsk og aldrig bekymre dig for meget om stavning eller grammatik (eller i hvert fald ikke i begyndelsen). Hvis du leder efter en hurtig trin-for-trin-guide til, hvordan man skriver en børnehistorie, så her er en oversigt over alle de afgørende trin, du skal bruge fra planlægning til udgivelse af din historie: 1. Brainstorm dine idéer 2. Udvikl dine idéer 3. Udvikl dine karakterer 4. Få settingen rigtig 5. Planlæg det ultimative klimaks 6. Planlæg en fantastisk afslutning 7. Skitser din historie 8. Skriv åbningen 9. Brug effektiv dialog 10. Inkluder sanseelementer 11. Skriv afslutningen 12. Læs og rediger 13. Giv din historie en titel 14. Udgiv din historie Er du klar til at skrive en historie? Fortæl os dine begyndertips til at skrive historier, og hvad din næste historie handler om i kommentarerne nedenfor.

Hvis du vil læse andre artikler, der ligner Skriv Fantastiske Børnehistorier: En Guide, kan du besøge kategorien Tøj.